É muito fácil reservar bilhetes. Pode fazê-lo pelos telefones 239 71 238 / 966 302 488 ou pelo e-mail geral@aescoladanoite.pt. As reservas são válidas até 30 minutos antes da hora do espectáculo.
“As Orações de Mansata” é o primeiro texto dramático impresso da literatura guineense. Ele oferece um impiedoso retrato dos mecanismos de corrupção, luta pelo poder e violência extrema que caracterizam vários regimes políticos em todo o mundo e têm marcado, de forma trágica, a realidade da Guiné-Bissau nas últimas décadas. A busca das Orações de Mansata, que supostamente darão aos seus detentores os poderes necessários para dominar o povo, desenrola-se num processo em que a traição, a tortura e a morte são reduzidas à banalidade.
A realidade de uma certa África contemporânea é ainda retratada através das tensões entre as culturas ancestrais (a poligamia, a ligação ao sobrenatural, as formas de poder tradicional, o lugar reservado às mulheres) e o crescente impacto da globalização, através da internet, de outros meios de comunicação e de uma mobilidade internacional cada vez mais facilitada.
A realidade de uma certa África contemporânea é ainda retratada através das tensões entre as culturas ancestrais (a poligamia, a ligação ao sobrenatural, as formas de poder tradicional, o lugar reservado às mulheres) e o crescente impacto da globalização, através da internet, de outros meios de comunicação e de uma mobilidade internacional cada vez mais facilitada.
O Projecto P-STAGE
A obra resulta de um convite feito pela Cena Lusófona ao escritor guineense Abdulai Sila (autor da trilogia de romances “Eterna Paixão”, “A Última Tragédia” e “Mistida”) e encontra-se publicada na colecção “Teatro”, editada por esta associação.
O simbolismo de ser a primeira peça guineense publicada e o carácter universal dos temas que aborda (“Macbeth”, de Shakespeare, serviu de inspiração ao autor) fizeram com que fosse escolhida para o espectáculo central do P-STAGE, o projecto de formação, criação e difusão teatral que a Cena Lusófona está a desenvolver, com diversos parceiros no espaço lusófono e o apoio da Comissão Europeia, desde Julho de 2012.
O elenco junta três actores portugueses e um moçambicano (d’A Escola da Noite e da Companhia de Teatro de Braga) e dois actores brasileiros (do Bando de Teatro Olodum, companhia residente no Teatro Vila Velha, de Salvador) a sete actores de Angola, da Guiné-Bissau e de São Tomé e Príncipe, seleccionados a partir de três oficinas de interpretação realizadas nos respectivos países e dirigidas, respectivamente, pelos encenadores Rui Madeira (Portugal), Cándido Pazó (Galiza) e Márcio Meirelles (Salvador, Brasil).
O processo de ensaios teve início em Agosto, em São Tomé e Príncipe, e manteve até ao final uma forte componente formativa, que incluiu aulas de capoeira, uma oficina de técnica da máscara (dirigida por Filipe Crawford), música (Jarbas Bittencourt), coreografia (Zebrinha) e uma troca constante de experiências entre todos os participantes, que foram convidados a partilhar com os colegas músicas e danças tradicionais dos seus países.
A obra resulta de um convite feito pela Cena Lusófona ao escritor guineense Abdulai Sila (autor da trilogia de romances “Eterna Paixão”, “A Última Tragédia” e “Mistida”) e encontra-se publicada na colecção “Teatro”, editada por esta associação.
O simbolismo de ser a primeira peça guineense publicada e o carácter universal dos temas que aborda (“Macbeth”, de Shakespeare, serviu de inspiração ao autor) fizeram com que fosse escolhida para o espectáculo central do P-STAGE, o projecto de formação, criação e difusão teatral que a Cena Lusófona está a desenvolver, com diversos parceiros no espaço lusófono e o apoio da Comissão Europeia, desde Julho de 2012.
O elenco junta três actores portugueses e um moçambicano (d’A Escola da Noite e da Companhia de Teatro de Braga) e dois actores brasileiros (do Bando de Teatro Olodum, companhia residente no Teatro Vila Velha, de Salvador) a sete actores de Angola, da Guiné-Bissau e de São Tomé e Príncipe, seleccionados a partir de três oficinas de interpretação realizadas nos respectivos países e dirigidas, respectivamente, pelos encenadores Rui Madeira (Portugal), Cándido Pazó (Galiza) e Márcio Meirelles (Salvador, Brasil).
O processo de ensaios teve início em Agosto, em São Tomé e Príncipe, e manteve até ao final uma forte componente formativa, que incluiu aulas de capoeira, uma oficina de técnica da máscara (dirigida por Filipe Crawford), música (Jarbas Bittencourt), coreografia (Zebrinha) e uma troca constante de experiências entre todos os participantes, que foram convidados a partilhar com os colegas músicas e danças tradicionais dos seus países.
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